Львів
C
» » Ритм у композиції: опис, форма, види та особливості

Ритм у композиції: опис, форма, види та особливості

Найважливішим засобом для організації різноманітних елементів форми в гармонічній єдності, для впорядкування кожного з них і точного розташування в загальній структурі є ритм у композиції, що притаманне всім формам і явищ природи, навіть трудовим процесам. Композиція життя у всьому її різноманітті, безумовно, ритмічна.
Ритм у композиції: опис, форма, види та особливості

Що таке ритм

У композиції це рівномірність чергування елементів розміру, порядок поєднаних ліній, площин і обсягів. Ритм може бути показаний і камерно, і монументально, він може впливати на настрій, наповнюючи його радістю, урочистістю, спокоєм і так далі. Всі людські почуття підвладні ритму, він сприймається візуально і на слух. Більш того, будь-статичний предмет по-своєму ритмічний. Наприклад, в архітектурі розподіл колон, вікон по вертикалі або по горизонталі - це і є витриманий ритм у композиції. У природі він всюди: це і хвилі на ріці, і морський прибій, і краплі дощу, і чайки над водою, - можна виявити ритм де завгодно, куди б не падав погляд.


Або повторювані мотиви орнаменту тканини, шпалер, килима - вони абсолютно ритмічні. Але особливо яскраво проявляється ритм у композиції, якщо її творцем з'явилася природа - її тваринний і рослинний світ неповторний і нескінченно ритмічний. Як слухняно слід очей від смужки до смужці на котячої мордочки, з кожним повторним елементом все більш чітко сприймаючи ці ритм і метр в композиції. Таким же чином тримаються один за одного танцювальні елементи, розміреність прочитаного вголос вірші, почута музика. А як ритмічні грані діаманта в коштовному кільці!


Ритм у композиції: опис, форма, види та особливості

Можливості

Композиція, динаміка, ритм - усе це засоби досить специфічні, що дозволяють істотно змінювати характеристики елементів форми через закономірність чергування членувань, об'ємів, граней, а тому вони використовуються не тільки і не стільки живописцями, скільки дизайнерами, що вторгаються в нашу повсякденну і святкову життя - домашню й виробничу, громадську й інтимне. Ритмічні візерунок пледа, орнамент вази, вишеньки на торті, а також стрункі ряди верстатів, на ткацькій фабриці і фарбування стін і стель в цеху, навіть кнопки на кожному пульті управління розташовані ритмічно. Найпростіші прояви ритму і найскладніші однаково реалізуються в характерних повторення одних і тих же форм в однакових інтервалах (античні колони, наприклад, і балкони і вікна будь-якої будівлі), це можна спостерігати повсюдно. Ритм - засіб композиції, він може бути спокійним і тривожним, по-різному спрямований, в залежності від того, що за мету поставив собі творець.
Ритм у композиції: опис, форма, види та особливості

Використання

Направлений в одну сторону ритм, зустрічається в техніці орнаментальної облямівки і сходиться в центрі, як візерунки підноса, скатертини, ліпний розетки на стелі або малюнок шкатулки, може бути вертикальним і горизонтальним. Вертикаль має менші композиційні складності, оскільки всі зміни ритму вже сприяють зоровому завершення. А по горизонталі більш складно вибудовується композиція, ритм, симетрія проблематичні як на початку, так і в завершенні.
Якщо членування відбуваються часто, ритм виходить неспокійний, по горизонталі вони зорово знижують висоту предмета, по вертикалі - навпроти, предмет виглядає ще вище. Бажане можна отримати тільки з правильним використанням всіх тих можливостей, які передає художнику ритм, які треба неодмінно продумувати і відчути: це чергування колірних плям, обсягів, елементів, деталей, що направляють рух погляду відповідно до задуманого. Тут важливо все: форма, ритм, колір, композиція, динаміка, простір.
Ритм у композиції: опис, форма, види та особливості

Організація композиції

Чим ритмічна закономірність сильніше в композиції, тим активніше організується простір. Ритм виражається слабкіше, якщо зміни в чередованиях або у формі самих елементів будуть мало помітні, але якщо зміни активні, то ритмічне начало може стати в композиції основоположним. Дуже широко, наприклад, використовується колір для створення ритміки: на виробництвах це обігрується досить часто у фарбуванні приміщень, робочих місць, комунікацій, навіть уніформи. Таким чином, створюється певний колірний клімат. Найпростіші форми ритму, так само як симетрія, улюблені російським народним творчістю. Більш складні ритмічні малюнки можна характеризувати закономірністю зміни форм, а також інтервалів між формами, або одночасно змінюється і те і інше. Метр, тобто рівність елементів, які розташовуються на однакових відстанях, як прольоти мостів, дуже активно співпрацює з ритмом. Звідси виходять три категорії - ритмічний порядок, метричний порядок і метроритмический порядок, які визначають види ритмів в композиції.

Метричні порядки

Нескінченний повтор того чи іншого метричного ряду може швидко набриднути, здаватися нудним і монотонним. Для вирішення цієї проблеми існують ритми спадні і зростаючі, а також різні метричні порядки в композиційному поєднанні. Застосовуючи ці прийоми, можна добитися необхідного розмаїття і не втратити при цьому єдності. Необхідно пам'ятати, що ритм - рух композиції.
Визначення ритму - чергування елементів. Якщо мова йде про композиції, то необхідна рівномірність. А рівномірність чергування елементів у композиції називається метром. Найпростіший метр - однакові елементи і пробіли за розміром. Якщо інтервали змінюються, підвищується складність і виразність ритму. Чергування може відбуватися з закономірним прискоренням або уповільненням, а також без регулярності і закономірності, коли метр між елементами відсутня. Тим не менш в даній композиції буде присутній ритм.
Ритм у композиції: опис, форма, види та особливості

Композиція в інтер'єрі

Недостатньо підшукати гарний паркет та шпалери, купити світильники і розставити меблі, щоб вийшов інтер'єр неординарний і в той же час гармонійний. Інакше приміщення цілком може вийти схожим на філію меблевого магазину. Тут необхідно скористатися законами вибудовування художньої композиції. Що ж це таке? Це зв'язок всіх присутніх частин в одне ціле за допомогою якої-небудь ідеї. Тоді форма буде точна і гармонійна. Для оформлення інтер'єру потрібні ті ж пізнання, що і для написання картини маслом. Спочатку з'являється ідея. Ось будь-яке з цих понять може ідеєю послужити: симетрія, асиметрія, домінанта, ритм, статика, динаміка. Вибрати щось одне. А потім подумати і додати що-небудь ще.

Симетрія

Коли елементи в композиції одно видалені щодо осі - це симетрія, яка зазвичай сприймається очима як впорядкованість і гармонія. Людина народжена симетричним, саме тому і прагне до якоїсь дзеркальності в оточенні. Проте урівноваженість інтер'єру не укладається в двох однакових диванах, що стоять один проти одного. Тут важливі тон, масштаб. На симетрію також впливають і розташування деталей архітектури - двері і вікна, кути і ніші.
Ритм у композиції: опис, форма, види та особливості

Асиметрія

Асиметрія по структурі протилежна, значить - мусить підсвідомо викликати певне занепокоєння. Хвилясті стіни, гострі кути, похилі площини і повинні напружувати. Наприклад, житловий інтер'єр - не дуже плідне поле для експериментів, а тому простір краще заповнювати симетрично, а ось асиметрію додавати декором. Можна урізноманітнити картину інтер'єру, протиставляючи масивну меблі і дрібну (масштаби), можна темні поверхні поєднувати зі світлими, приглушені кольори з яскравими. Якщо ж меблі симетрично з якихось причин не встановлюється, то необхідний привертає погляд центр - група світильників або камін.

Ритм і домінанта

Рух, який можна продовжувати до безконечності - ось це і буде ритм в інтер'єрі. Горизонтально - це пояси, фризи і карнизи, вертикально - арки і колони. В інтер'єрі - це група меблів, найчастіше задає певний ритм. Чудовий прийом - перебій ритму. Наприклад, в ряду білих однакових стільців раптом один такий же, але чорний або кольоровий. Ритмічна композиція гарна, якщо колір згасає, не віддаляючись, а наближаючись до глядача. Домінанта - візуальний центр, першим, що кидається в очі, лише потім людина починає бачити і розглядати інше. Домінанта може бути виражена в кольорі або в масштабі. Тим не менш домінанта обов'язково повинна знаходитися в найтіснішому зв'язку з іншими елементами, інакше композиція розвалиться. Саме тому колір домінанти потрібно підтримати аксесуарами або текстилем. І звичайно, домінанта - зовсім не центр в буквальному сенсі цього слова, тобто вона може розташовуватися де завгодно, і зовсім не обов'язково в центрі приміщення.

Статика і динаміка

Статика - відсутність діагоналей і нелінійних поверхонь, де горизонтальні елементи переважають: невисокі шафи, важкі і глибокі дивани - все, на що падає погляд, має вигляд стійкий і присадкуватий, стабільний і врівноважений. Найчастіше так оформлені інтер'єри в класичному стилі. Однак статичний інтер'єр - не значить нудний. Зазвичай тут є маса можливих експериментів по декоруванню та підбору аксесуарів. У приміщення, де передбачається присутність молодості і веселощів, можна і потрібно додавати елементи, супутні динаміці, тобто руху. Тут використовуються і асиметрична розстановка меблів, чіткі геометричні форми, багато вільного простору, діагоналі в розкладці плитки чи паркету. Вертикальні лінії створять відчуття легкості, польоту, спрямованості вгору. Динамічні інтер'єри люблять сучасний стиль, оскільки порушені закони композиції в інтер'єрах з'явилися зовсім недавно, у двадцятому столітті.
Ритм у композиції: опис, форма, види та особливості

У художників

Живописці використовують ритм не лише як початок, організуюче композицію, але і як естетичну складову всього твору. Саме з допомогою ритму воно набуває властивості музичні і поетичні, які від художності невіддільні. Дієвість ритмічного початку заснована на головних законах композиції на контрастах - колірних і тональних в живопису і об'ємних в скульптурі. Одночасно ритм і відокремлює один компонент від іншого, і пов'язує їх разом - все за законом контрасту. Звідси і походить закон цілісності, і навіть композиційний закон самого життя. Художник проникає у внутрішній рух, не обмежуючись зовнішнім. З допомогою ритму, тобто певного порядку в зображенні звичайних предметів, підкреслюється естетична сторона зображеного, відкривається краса як знайомих предметів, так і нових. Кожен твір - відкриття нової картини світу, причому передбачуваною, і передбачення це народжується за рахунок роботи ритмічного початку. Повтор, постійно присутній, нагадує про минуле та готує до подальшого.