Інгмар Бергман: дитячі роки
Видатний швед з'явився на світ у місті Упсала, відбулася радісна подія в липні 1918 року. Інгмар Бергман народився в родині лютеранського священика, батьки виховували сина в строгості. У перші роки життя майбутній знаменитий режисер мріяв про кар'єру сценариста. Йому подобалося складати власні історії, експериментувати з художніми образами й сюжетними лініями.Після закінчення школи Інгмар Бергман перебрався в Стокгольм і став студентом одного з місцевих університетів. Юнак вивчав історію мистецтва і культури, а також намагався визначитися з вибором майбутньої професії. Він довго не міг зрозуміти, чи хоче бути письменником або сценаристом.
Початок шляху
«Смерть Каспера» - п'єса, створення якої почав свій шлях до слави Бергман. Режисер зумів зацікавити своїм першим серйозним твором один зі шведських театрів, де воно було успішно поставлено. На 22-річного автора звернули увагу представники шведської кінокомпанії, Інгмару запропонували роботу. Спочатку Бергман виконував в основному обов'язки редактора. Йому доводилося доводити до розуму «сирі» сценарії, створені іншими авторами, іноді він переписував їх практично з нуля. Звичайно ж, таке положення речей не задовольняв молодого амбітного людини, він мріяв придумувати власні сюжети, а не допрацьовувати чужі.Тільки в 1944 році нарешті зумів завершити роботу над власним кіносценарієм Бергман. Режисер у своєму творі порушив проблеми, які близькі всім підліткам. Він підняв теми взаємин взрослеющих дітей з однолітками, батьками і вчителями, першої любові. Перший сценарій Інгмара ліг в основу сюжету кінострічки, яка в цьому ж році була представлена на глядацький суд під назвою «Цькування». Критики схвально поставилися до фільму, а про талановитого сценаристе вперше заговорили. Однак Бергман не відчував задоволення, він почав замислюватися про створення власного кіно.
Режисерський дебют
«Криза» - перша картина, яку зняв Бергман. Режисер завершив роботу над цим кінопроектом в 1946 році. Фільм розповідає історію дівчини, яка стає учасницею незвичайного любовного трикутника. Не можна сказати, що стрічка викликала фурор, проте вона припала до душі багатьом глядачам. Наступне творіння Бергмана отримало назву «Дощ над нашою любов'ю». Фільм знайомить глядачів з історією закоханої пари, у відношення якої постійно втручаються інші люди. Головні герої повинні долати одну перешкоду за перешкодою для того, щоб залишатися разом. Ця стрічка привернула до собі набагато більший інтерес громадськості, а Інгмар утвердився у своєму намірі стати режисером.«Сунична поляна»
Популярність придбали багато фільми, які у 50-60-ті роки зняв геніальний Бергман. Режисер, наприклад, в 1957 році представив на глядацький суд картину «Сунична галявина». У цьому творі метр звертається до однієї зі своїх улюблених тем – старіння, в'янення. У центрі уваги глядачів виявляється подорож, яка вчиняє старий вчений. Довга дорога спонукає героя до спогадів, він воскрешає в пам'яті події, що трапилися в різні періоди його життя. Це своєрідне підбиття підсумків, підготовка до смерті.«Сьома печатка»
Багато критиків вважають, що саме «Сьома печатка» - картина, якій зобов'язаний своєю славою Інгмар Бергман. Фільмографія метра обзавелася цією стрічкою в 1957 році. Цікаво, що в цьому ж році вийшла та «Сунична галявина». Саме «Сьома печатка» поклала початок плідній співпраці маестро з актором Максом фон Сюдовим, яке тривало довгі роки. Фантастика, драма – жанри, до яких відноситься «Сьома печатка». Фільм являє собою казкову історію про лицаря, який повертається до Швеції після довгих мандрів. Герой виявляє, що рідна країна уражена епідемією чуми, а всюди панує смерть.Кращі фільми 60-х
Складно виділити кращі з тих картин, які в 60-х зняв Інгмар Бергман. Фільмографія його, наприклад, включає стрічку «Крізь темне скло», очаровавшую багатьох глядачів і критиків. Драма розповідає про переживання дівчини Карін, яка тільки що покинула стіни психіатричної лікарні. Карін мучать галюцинації, вона схильна до істеричних припадків і переконана, що час від часу з нею розмовляє сам Господь Бог. Творчість Інгмара Бергмана багато хто вважає провокаційною. Скажімо, в своєму фільмі «Причастя» режисер робить головним героєм священика, який розчаровується в Бозі, втрачає віру в нього. Це відбувається після того, як помирає кохана дружина персонажа. Герой щосили намагається тримати свої сумніви при собі, продовжує проповідувати і навчати свою паству, однак внутрішнє напруження наростає. Йому починає здаватися, що втрачена віра вже ніколи не повернеться.У фільмі «Персона» режисер знову пропонує глядачам познайомитися з внутрішнім світом героя. На цей раз в центрі уваги виявляється успішна актриса, переживає екзистенційну кризу. Раптово вона втрачає дар мови в розпалі вистави, не може вимовити ні слова. Жінка занурюється в стан відчуження від зовнішнього світу, впоратися з яким їй повинна допомогти віддана доглядальниця.