Багато хто з нас хотіли б спробувати себе в ролі художника. Що початківцям, що досвідченим художникам завжди є до чого прагнути. Є безліч підручників, за яким займаються в вузах, але за ним же було б зручно освоювати навички і самостійно. Для того щоб добре малювати, потрібно знати анатомію, теорію світлотіні, розуміти кольору, перспективу, основи композиції, а також те, як володіти тими чи іншими матеріалами, аквареллю, маслом, олівцем в залежності від бажання і ситуації. Розглянемо нижче кращі книги для художників і дизайнерів, які допоможуть будь-якому человку навчитися базовим основам, щоб малювати. Всі знання і теорія - це те, що збиралося століттями. Художники малювали і осягали багато корисні навички, які передаються з покоління в покоління.

Микола, "Основи навчального академічного малюнка"

Полюбився багатьом підручник автора в основному використовують студенти мистецьких напрямків. Книга скоріше призначається для академістів, але і самоучки з вільним стилем малювання можуть почерпнути багато корисного для себе. Письмовій теорії тут багато, вона в основному волає до академізму, але великий плюс цієї книги в тому, що вся теорія підкріплюється наочними зручними малюнками.


Тут є основи композиції, малюнка, анатомії, перспективи і інших корисних речей, які корисно було б дізнатися, навіть якщо ви малюєте у вільному стилі.

Ене Барчан, "Анатомія для художників"

Малювати людей дуже складно без володіння анатомією, тому слід володіти фундаментальними знаннями за пропорціями, будовою кісток і м'язів, правильним вигинів тіла і іншим речам. Все це є в одному з найкращих атласів з анатомії людей у книзі Ене Барачи. Автор книги довгий час був художнім професором. Він зібрав все найнеобхідніше, і сформулював це в одному підручнику.

В. К. Кузін, "Малюнок. Начерки і замальовки"

З начерків і замальовок починається все: малюються або пишуться повноцінні картини і черпається натхнення, коли здається, що нічого малювати. В. К. Кузін у своїй книги розібрав основи малюнка, щоб кожен початківець міг взяти і замалювати що-небудь, причому зробити це якісно.

Бетті Едвардс, "Відкрийте в собі художника"

Ця книга випустилася вже кілька мільйонним тиражем і популярна у багатьох країнах світу. Підхід до навчання в цій книзі підійде багатьом людям, які не впевнені в тому, що взагалі зможуть малювати. Але після прочитання цієї книги ви зрозумієте, що робити це може кожен, придбаєте впевненість і навички, розкрити творчий потенціал.

Марк Кистлер, "Ви зможете малювати через 30 днів"

Якщо вже так вийшло, що ви хочете малювати, але зовсім-зовсім нічого не знаєте, то для введення вам підійде книга. Тут немає складної теорії і жорстких вимог. Тут є необхідні основи. А також тут є показові зображення і роботи учнів, які вийшли на інший рівень через місяць. Це не може не підбадьорити і надихне будь-якого. Кожен день освоюється певний навик. Поступово вивчається теорія світлотіні, передачі об'єму, перспективи, потім - як малювати очі, обличчя, красиві написи і багато іншого. Звичайно, за 30 днів вийти на рівень професіонала неможливо. Це довгий і наполеглива праця. Але удосконалити свій навик за місяць щоденних старань — реально. Потім все ж слід вивчати книги для більш просунутих.

Теодорико Батталини, "Малюємо аквареллю. Від азів майстерності до найтонших нюансів"

Живопис теж має свої нюанси. Від того, що ви пишете картини, залежить дуже багато. Акварель подобається багатьом людям по багатьом своїм якостям. Як правило, саме з акварелі починають вивчення живопису як такого. Підручник Теодорико Батталини навчить правильно використовувати різні техніки, а також те, як потрібно малювати ті чи інші речі.

Мозе Менотті, "Малюнок. Переймаємо секрети відомих майстрів"

Автор у своїй книзі розібрав багато картини великих творців по деталям, щоб наочно пояснити всі аспекти. Як працювати з тінями, як посилити реалістичність, передати форму, колір, контраст — всі ви дізнаєтеся з цієї книги.

Берн Хогарт, "Гра світла і тіні для художників"

Без світлотіні ніколи не вийде реалістичний малюнок, ніколи не вдасться передати потрібну форму і об'єм. Тому світло і тінь неймовірно важливі при малюванні. Автор дохідливо у своїй книзі пояснює всі тонкощі роботи з тінню, чим відрізняються місячне світло від розсіяного, як використовувати в своїй роботі відблиски, рефлекси, півтіні, тіні і багато інших корисних речей.

Ернест Норлинг, "Об'ємний малюнок і перспектива"

Всі предмети, які бачить людське око, знаходяться під певним кутом. Одна частина предмета на далекій відстані здається менше, ніж ближня. Знання перспективи потрібні, щоб правильно відображати на малюнку задумане, так, як ми це бачили в житті. Книга пояснить теорію і навчить достовірно передавати зображення.

Хеннес Руиссинг, "Повний курс олійного живопису"

Для тих, хто хоче почати писати малсом, буде корисна книга Руиссинга. Він розповість про всі складнощі роботи з маслом і про те, як з ними справлятися.

Йоханнес Іттен, "Кольорознавство. Мистецтво кольору"

Знання про колір не поверхові, як це може здатися початківцям. Тут є певні секрети, про які пише Йоханнес Іттен.

Кімон Николаидис, "Новий підручник з малювання"

Кімон у своєму підручнику пропонує вправи, розраховані на те, щоб ви змогли вийти на зовсім новий рівень. Якщо ви готові витратити кілька років і малювати з натури, методика, описана в книзі, ідеально підійде вам.

Бетті едвардс, "Художник всередині нас"

Ще одна книга, спрямована на розкриття творчого в людині. Якщо малювати незалежно від навичок і знань, то потенціал сам по собі почне розкриватися.

О. Шматова, "Самовчитель з малювання аквареллю"

Невеликий підручник Шматовой по акварелі як самовчитель себе повністю виправдовує. На відміну від підручника Батталини і багатьох інших книг, тут все набагато простіше і наочніше: ідеально підійде початківцям.

Джованні Чиварді, "Малюнок. Пейзаж: методи, техніка, композиції"

Вміння правильно перенести краєвид на малюнок дуже важливо для будь-якого художника. З підручником Чиварді ви навчитеся робити це добре.

Джек Хамм, "Перші уроки малювання і живопису"

Натюрморти — невід'ємна частина картин тих, хто пише. Джек Хамм своєю книгою введе в курс того, як писати натюрморти. Але також він вчить правильно складати композицію.

Інші корисні книги для художників

Список кращих книг для художників не має кінця. Комусь сподобається одна книга, комусь-інша. До того ж постійно виходять нові підручники, самовчителі. Розглянемо ще деякі книги по категоріям. Кращі книги для художників про анатомію людини і те, як правильно відображати її, щоб творіння виглядали максимально правдоподібно, перераховані нижче. Як вже говорилося, ці знання важливі, зазвичай саме вміння правильно передати будову людини говорить багато про рівень майстерності художника. Це такі книги, як:

Джованні Чиварді, "Малюнок. Людське тіло. Анатомія, морфологія, пластику" . Він розглядає тут навіть пластику, щоб кожен зміг малювати вірно з анатомічної точки зору. У Чиварді є ще один корисний підручник з основ малюнка.

Є ще одна корисна книга з безліччю ілюстрацій під назвою "Анатомічний атлас для художників" Фріца Шидера

Графіка/малюнок:

Н. Н. Ростовцев, "Академічний рисунок". Корисний підручник, підійде так і для початківців, так і для досвідчених.

Б. В. Лушников, "Малюнок. Портрет". Автор концентрує тут свою увагу лише на особі та малюванні портретного малюнка.

Серія книг Н. П. Бесчастнова по графіку. У нього всі підручники розбиті на категорії: кольорова, сюжетна, чорно-біла графіка, графіка натюрморту та пейзажу.

Ще одна відома книга Н. Чи: "Голова людини".

Б. Додсон, "Мистецтво малюнка".

Варто зазначити, що існує дуже багато посібників саме по графіку, але їх не вмістити в один список. Живопис:

Барбер Баррінгтон, "Ви можете намалювати все, що завгодно".

Ю. П. Куртц, "Живопис та її засоби".

А. С. Зайцев, "Наука про колір і живопис".

Кейт Фенвік, "Курс акварельного живопису".

Намалювати воду аквареллю не так-то просто, тому Джо Френсіс Дауден у книзі "Малюємо воду аквареллю" зібрав всю корисну інформацію про це.

Тому Хоффманн, "Як зрозуміти акварель".

Як красиво зобразити квіти, вам розповість Біллі Шоуэлл у книзі "Портрети квітів в акварелі".

Уенді Джелберт, "Малюємо акриловими фарбами".

Н. В. Прокоф'єв, "Живопис. Техніка живопису і технологія живописних матеріалів".

Композиція:

Р. В. Паранюшкин, "Композиція".

О. Л. Голубєва, "Основи композиції".

С. А. Гавриляченко, "Композиція в навчальному малюнку".

Н. М. Сокольникова, "Основи композиції".

Інше:

Остін Клеон, "Кради як художник". Остін Клеон у своїй книзі висловлює думку, що все нове — це добре забуте або модернізоване старе, тому варто піддаватися впливу ззовні, якщо воно на благо.

Томас Брілл, "Світло. Вплив на твори мистецтва".

Готтфрід Баммес, "Зображення тварин".

Наталі Ратковски, "Професія — ілюстратор".

"Твори цілий день" Лізи Конгдон - це не підручник з малювання, однак відмінне посібник для людей, вже малюють і заробляють на цьому, про формальні тонкощах і про просування бізнесу.

Ф. Ст. Ковальов, "Золотий перетин в живопису". Золотий перетин відіграє особливу роль у мистецтві. У багатьох великих художників простежується гармонія композиції, обумовлена золотим перетином. Буде корисно почитати будь-якому починаючому.

Тут зібрані найбільш поширені підручники з малювання та живопису для художників і початківців. Завжди слід спочатку подивитися відгуки, адже є позитивні, а є навіть негативні відгуки у кращих книг для художників. І зваживши всі за і проти, вибравши найбільш вподобаний самовчитель (або краще декілька), можна вдатися приємного справі.

Висновок

Є багато підручників з малювання, які ніколи не будуть зайвими, щоб чогось навчитися або поглибити свої знання. Не так складно вибрати книгу, але головне — проявляти завзятість і регулярно малювати, і тоді результати не змусять себе чекати. Талант — примарне абстрактне поняття, але праця, прагнення і завзятість однозначно зроблять будь-яку людину талановитим. Пам'ятайте, що будь-яка книга — лише помічник у навчанні.