Бути виконавцем або творцем музики досить складно. Важливо не тільки знати нотну грамоту, але і розуміти механізм дії прихованих процесів. Послідовності акордів часто використовуються в естрадній музиці. Вони є універсальним інструментом для створення мелодій, так як можуть використовуватися в різних стилях.

Теорія

Якщо звучання прагне до певного тонального центру або центральному акорду, то такий фрагмент називають послідовністю. Іноді вона являє собою кратну синтаксичній структурі гармонійну клітинку, в цьому випадку послідовність стають основою для написання класичної п'єси. Використання послідовностей чітко пов'язане з формою і ритмом.
В залежності від частоти повторення відрізка і його довжини, можна розділити послідовності на 2 4 або 8-тактові. Акордові послідовності навіть допомагають визначити приналежність мелодії до одного з музичних стилів. Людина, яка тільки почала вивчати музику, може відрізнити таким чином класику від естрадних композицій. Якщо ви хочете писати власні пісні, то важливо вміти будувати послідовності акордів, які будуть повторюватися і легко запам'ятовуватися.

Відмінності від гармонії в класичній музиці

Для написання естрадної музики характерна простота і повторюваність акордної послідовності. Вона базується на повторенні музичного відрізка, на відміну від класичної музики, де гармонія рухається безперервно. Цей же принцип використовується при написанні коротких музичних фрагментів, які використовуються для реклами. Витоками послідовності акордів, застосовуваних для естрадних композицій, є народні пісні. Там була дуже важлива простота виконання, оскільки на інструментах грали люди, які не вивчали нотну грамоту, а лише оволоділи деякими прийомами.


Справжнім елементом стилю стала послідовність у джазовій музиці. Спочатку вона була близька до класичної гармонії, але незабаром регтайм став прагнути до більш простим повторенням – це характерно для пізніх композицій.

Типи руху гармонії

Гармонія може рухатися по одному з трьох типів:

кварто-квінтовому;

хроматическому;

диатоническому.

Саме на цих трьох типах будуються інші підвиди послідовності акордів. Основою для побудови є гамма, саме тому акорди нумеруються відповідно зі сходинкою, на якій знаходиться їх тоніка. Послідовність можна зіграти в будь-якій тональності. При збереженні діатонічна структури в написанні акордів використовують тільки римські цифри. При необхідності використання септаккорда вказують зміну класу – 7 або х.

Функціональні послідовності

В їх основі лежать магічні кола функцій:

для мажору T-D-S-T;

для мінору T-MD-S-T (або великий T-MD-S-D-T).

У наведених вище колах використані позначення: T – тоніка, D – домінанта, S – субдоминанта. Ці кола відповідають будь-функціональної послідовності. Наприклад, I-IV-V-I, I-VI-IV-V-I або II-V-I-II. Створити такі послідовності можна для будь гами.

Нефункціональні послідовності

Модальні і тонально-секвенционние послідовності є нефункциональними. У них немає чіткого вирішення в тоніку домінанти і субдомінанти. Також відсутні тональні тяжіння. У цих послідовностей може бути задіяно від двох варіантів тональності. Прикладом тому є Am7 – Hm7 яка є найпоширенішою послідовністю. Наприклад, її можна інтерпретувати в дорійський мінор, тоді формула буде I-IIm7. Ця ж послідовність акордів в тональності мажор може бути представлена як II-III за G.
Нефункціональну послідовність можна побудувати на основі натуральних ладів. Прикладом тому може стати послідовність у міксолідійський G мажор або эолийском C. Формула може бути така: G-Dm-Em-F. При цьому нефункціональні послідовності найчастіше мають у складі всього 2 акорду. Мелодії будуються на їх чергуванні, і таких композицій чимало. Але найчастіше використовуються все ж послідовності з великою кількістю акордів, які чергуються між собою.

Де використовуються акордні послідовності

Акорди є основою безлічі стилів: джаз, хеві-метал, блюз і подібні їм. Запозичення акордної послідовності стало основою для безлічі класичних п'єс. Вся сучасна естрада побудована на використанні послідовностей. З естрадою пов'язаний цікавий факт. Якщо плагіатом є запозичення 7 нот поспіль, то послідовності під цю норму не потрапляють. Адже інакше багатьом композиторам довелося б ділитися гонорарами з давно померлим Бахом, яким належать багато красиві послідовності акордів, а точніше з його нащадками. Використання послідовностей не оподатковується авторським правом. Саме тому багато хто вважає, що естрадні пісні схожі між собою і мають одну мелодію.

Найбільш часто використовувані послідовності в джазі

Джазові послідовності акордів освоювати цікавіше, так як вони є самими незвичайними, складними і гарними. Однією з найбільш поширених прогресій є спадна ii V I.

| Cmaj7 | % |Cm7 | F7 | Bbmaj7 | % | Bbm7 | Eb7 | Abmaj7.

Як бачите, це мажорна послідовність, в якій фрагмент починається з тональності С, а закінчується в мажорній Ab. На всьому протязі відрізку тональність не змінюється. Цю прогресію рекомендується вивчити тим гітаристам, які тільки почали знайомитися з джазовими послідовностями. У цій послідовності є споріднений мінорний варіант:

Dm7(b5)-G7alt-Cm7.

Вона допоможе навіть досвідченим музикантам розширити свій багаж знань. Мінорні послідовності акордів освоїти буде складніше, ніж мажорні з-за присутності 7alt. Ще один популярний джазовий і блюзовий гітарний хід – це рух від I до IV. В мінорі з нею знайомі багато виконавців, а от побудувати послідовність у мажорній тональності буде досить цікаво. Приклади, які ви можете спробувати:

Cmaj7-Gm7-C7-F-maj7 або Cmaj7-Gm9-C13-Fmaj9-F6/9.

Спробуйте їх в різних тональностях. Це стане відмінним вправою для слуху і пальців.

Прийоми роботи з акордами

Створити послідовність акордів можна різними способами. Одним з найпоширеніших випадків є використання власного слуху. Цей прийом полягає в тому, що композитор наспівує мелодію, яка прийшла на розум або лягла на текст, а потім вже підбирає до неї послідовності акордів. Гармонічна послідовність акордів характерна для класичної музики. В інших стилях використовується обмежена кількість послідовностей, де гармонія суттєвого значення не має. Існує безліч прийомів, які допоможуть вам створити свою послідовність. Акорди можна замінити на протилежні по тональності або зробити до них надбудови. Часто акорди просто міняють місцями. Щоб знайти для себе більш прийнятний прийом, спробуйте змінити тональність і зробити інші маніпуляції зі схемою T-S-D-T. Це ще одна корисна вправа для майбутніх композиторів і просто музикантів.

Приклад створення послідовності

Отже, ви вже знаєте близько 20 акордів, які можна зіграти на гітарі і жадаєте створити авторську пісню? Для таких випадків підійде саме метод підбору, за допомогою якого можна створити просту і запам'ятовується композицію. Створення послідовності акордів на гітарі починається з пошуку гами для пісні. Для цього вам необхідно мати вже готовий текст чи хоча б мотив. Наспівайте його кілька разів, щоб правильно вибрати гаму, яка ляже в основі нової послідовності. Визначте ноту, яка зумовила мелодію.

Визначтеся з тональністю гами. Для цього візьміть ноту, яку ви знайшли, знову наспівайте пісню. Рекомендуємо спочатку завжди брати мажор, а якщо він не підійшов, то пробувати мінор.

Виходячи з ноти та гами, застосовуючи правила сімейності акордів, ви легко знайдете правильне поєднання.

Якщо ви недостатньо професійно граєте на гітарі, то використовуйте трюк «три акорди». Розберемо його на основі мажорної гами і основної ноти «до». У цьому випадку послідовність буде виглядати наступним чином: до-мажор – фа-мажор – сіль-септакорд.

Для того щоб навчитися створювати більш складні мелодії, необхідно постійно практикуватися. Розучуйте послідовності, які використовуються в мелодіях, що належать до різних стилів. Пробуйте писати свої перші послідовності, які можуть лягти в основу пісень. Обов'язково під час роботи з послідовностями робіть велику кількість повторень. Якщо у вас не вийшло написати свою мелодію з першого разу, то обов'язково вийде зі 101-го, тому не кидайте спроб. Для цього вам доведеться запастися терпінням.