Неординарне авангардистський напрям, експресіонізм, бере свій початок у середині 90-х років 19 століття. Родоначальником терміна вважається засновник журналу «Штурм» - Х. Вальден. Дослідники експресіонізму вважають, що найяскравіше він висловився в літературі. Хоча не менш колоритне експресіонізм проявився і в скульптурі, графіці та живопису.

Новий стиль і новий світопорядок

Із змінами в суспільному та соціальному порядку початку 20 століття, з'явилася нова спрямованість мистецтві, театрального життя та музиці. Не змусив себе чекати і експресіонізм в літературі. Визначення цього напряму не склалося. Але літературознавці пояснюють експресіонізмом як великий масив різноспрямованих курсів і течій, що розвивається в рамках модерністського напрямку країн Європи початку минулого століття.


Говорячи про експрессионизме, практично завжди мають на увазі німецьке протягом. Найвищою точкою цього течії називають плоди творчості «празької школи» (німецькомовної). До неї входили К. Чапек, П. Адлер, Л. Перуц, Ф. Кафка та ін. При великому розходженні творчих установок цих авторів їх зв'язала зацікавленість до ситуації идиотически-безглуздою клаустрофобії, містичним, таємничим галлюциногенним сновидінь. У Росії це напрямок розвивали Андрєєв Л. і Замятін Тобто Багатьох письменників романтизм надихав або бароко. Але особливо глибокий вплив німецького символізму і французького (особливо Ш. Бодлера і А. Рембо) відчував на собі експресіонізм в літературі. Приклади з творів будь-якого автора-послідовника показують, що увага до життєвих реалій відбувається через почала філософського буття. Відомий лозунг адептів експресіонізму – «Не падаючий камінь, а закон всесвітнього тяжіння».


Пророчий пафос, властивий Георгу Гейму, став впізнаваємою типовою особливістю початку експресіонізму як течії. Його читачі у віршах «Гряде велика умиранье» і «Війна» розгледіли пророче передбачення майбутньої катастрофи в Європі. Австрійський виразник експресіонізму Георг Тракль із зовсім невеликим творчим спадком зробив величезний вплив на все німецькомовну поезію. У віршах Тракля були символічно ускладнені образи, трагізм у зв'язку з крахом світопорядку і глибока емоційна насиченість. Світанок експресіонізму припав на 1914-1924 роки. Це були Франц Верфель, Альберт Еренштейн, Готфрід Бенн і інші автори, яких колосальних втрат на фронтах переконали в твердих пацифістських переконань. Ця тенденція особливо яскраво розкривається в роботах Курта Хиллера. Поетичний експресіонізм в літературі, основні риси якого досить швидко захопили драматургію і прозу, вилилися в знамениту антологію «Сутінки людства», що вийшла на суд читача в 1919 році.

Нова філософія

Основна філософсько-естетична ідея послідовників експресіоністів була запозичена з «Ідеальних сутностей» - теорії пізнання Е. Гуссерля, і на визнання інтуїції «пупом землі» А. Бергсоном у його системі «життєвого» прориву. Вважається, що ця система здатна подолати закоснелость філософської матерії в неостанавливающемся потоці еволюції.
Саме тому експресіонізм в літературі проявляється як сприйняття невигаданого насправді як «об'єктивної видимості». Вислів «Об'єктивна видимість» прийшло з класичних творів німецької філософії і означало сприйняття реальної дійсності з картографічною точністю. Отже з тим, щоб опинитися в світі «ідеальних сутностей», потрібно знову протиставити духовне матеріального. Ця ідея дуже схожа на ідейну думку символістів, в той час як експресіонізм в літературі орієнтується на бергсоновский интуитивизм, і тому шукає сенс буття в житті і ірраціональний. Життєвий прорив і глибоке чуття на рівні інтуїції оголошуються найголовнішим зброєю в зближенні з духовної космічної реальністю. При цьому експресіоністи стверджували, що світ матеріального (тобто зовнішній світ) зникає в особистому екстазі і шалено близька стає розгадка багатовіковою «таємниці» буття. Експресіонізм в літературі 20 століття яскраво відрізняється від течій сюрреалізму або кубізму, розвивалися чи не паралельно. Патетика, причому, соціально-критична, робить вигідним відмінність між творами експресіоністів. Вони рясніють протестами проти розшарування суспільства на соціальні верстви і воєн, проти затравленности людської особистості суспільними інститутами та соціальними. Іноді автори-експресіоністи ефектно промальовували образ революційного героя, виявляючи тим самим бунтівні настрої, що виражають містично моторошний жах перед непереборної плутаниною буття. Криза світопорядку як буття у творах експресіоністів висловлював себе як головна ланка апокаліпсису, який, рухаючись з величезною швидкістю, обіцяє поглинути і людство і природу.

Ідейне зародження

Експресіонізм в літературі виділяє запит на пророцтво універсального характеру. Саме це і вимагає відособленості стилю: необхідно повчати, закликати і декларувати. Тільки так, позбувшись прагматичною моралі і стереотипів, адепти експресіонізму намагалися вивільнити в кожній людині буйство фантазії, поглибити чутливість і посилити потяг до всього таємного.
Може, тому експресіонізм взяв свій початок з об'єднання групи художників. Історики культури вважають, що рік зародження експресіонізму – 1905-й. Саме в цьому році в німецькому Дрездені відбулося об'єднання однодумців, які назвали себе групою «Міст». Під її початком зійшлися студенти-архітектори: Отто Мюллер, Еріх Хекель, Ернст Кірхнер, Еміль Нольде та ін А до початку 1911 року заявляє про себе легендарна група «Блакитний вершник». До неї входили впливові художники початку ХХ століття: Франц Марк, Серпень Маці, Пауль Клее, Василь Кандинський та ін Група видавала однойменний альманах з березня 1912 року, в якому розповідала про новітніх творчих пробах нової школи, формулювала мету і ставила завдання свого напряму. Представники експресіонізму в літературі зімкнулися на базі журналу «Акціон» («Дія»). Перший номер вийшов у Берліні на початку 1911 року. У ньому брали участь поети і поки ще не відомі драматурги, але вже яскраві бунтарі цього напрямку: Толлер Е., Франк Л., Бехер І. та ін Риси експресіонізму колоритніше всього проявилися в німецькій літературі, австрійської та російської. Французькі експресіоністи представлені поетом П'єр Гарньє.

Поет-експресіоніст

Поетові цього напряму дісталася функція «Орфея». Тобто він повинен бути магом, який, борючись з непокорою кісткової матерії, приходить до внутрішньої справжньої суті того, що відбувається. Головне для віршотворця - сутність, з'явилася спочатку, а не саме реальне явище. Поет – це вища каста, вищий стан. Він не повинен брати участь у «справах натовпу». Так і прагматизм, і безпринципність повинні повністю в ньому відсутні. Саме тому, як вбачали засновники експресіонізму, поетові легко досягти вселенської затягує вібрації «ідеальних сутностей». Виключно культ обожненого акту творчості адепти експресіонізму називають єдино вірним способом модифікувати світ матерії, щоб підкорити його. З цього випливає, що істина стоїть вище красивості. Таємні, таємні знання експресіоністів набувають фігури з вибуховою експансивністю, яка створюється розумом як би в стані алкогольного сп'яніння або галюцинацій.

Творчий екстаз

Творити для адепта цього напрямку – це створювати шедеври в стані напруженої суб'єктивності, яка заснована на стані екстазу, імпровізації і мінливому настрої поета. Експресіонізм в літературі – це не спостереження, це невтомне і неспокійний уява, це не споглядання об'єкта, а екстатичний стан бачення образів. Німецький експресіоніст, його теоретик і один з лідерів Казимир Едшмид вважав, що справжній поет зображує, а не відображає дійсність. Тому, як наслідок, літературні твори в стилі експресіонізм є підсумком серцевого пориву і об'єктом для естетичної насолоди душі. Експресіоністи не обтяжують себе турботою про витонченості яка виражається форми. Ідейною цінністю мови художньої виразності у експресіоністів є спотворення, а часто і гротеск, який з'являється внаслідок дикого гиперболизма і постійної битви з чинить опір матерією. Подібне спотворення не тільки деформує зовнішні риси світу. Воно надає епатажності і вражає гротескностью створюваних образів. І тут стає зрозуміло, що головна мета експресіонізму – реконструкція людський спільності та досягнення єдності зі Всесвітом.

«Експрессионистское десятиліття» в німецькомовній літературі

У Німеччині, як і в інших країнах Європи, експресіонізм проявився після бурхливих потрясінь в суспільно-соціальній сфері, переполошивших країну в першому десятилітті минулого століття. У німецькій культурі і літературі експресіонізм був найяскравішим явищем з 10 по 20 рік ХХ століття. Експресіонізм в німецькій літературі був відгуком інтелігенції на проблеми, які оголили Перша світова війна, Листопадове рух революціонерів в Німеччині і повалення царського режиму в Росії в жовтні. Колишній світ руйнувався, а на його уламках з'являвся новий. Письменники, на очах яких проходило це перетворення, гостро відчули неспроможність існуючого порядку і разом з тим убозтво нового і нездійсненність будь-якого прогресу в новому суспільстві. Німецький експресіонізм носив яскравий, бунтарський, противобуржуазний характер. Але при цьому, розкриваючи недосконалість капіталістичного ладу, експресіоністи розкривали пропоновану натомість, абсолютно нечітку, абстрактну і безглузду соціально-політичну програму, здатну відродити дух людства. Не до кінця розуміють ідеологію пролетаріату, експресіоністи вірили у настає кінець світопорядку. Загибель людства і майбутня катастрофа – центральні теми творів експресіоністів початку Першої періоду світової війни. Особливо яскраво це простежується в ліриці Р. Тракля, Р. Гейма і Ф. Верфеля. Я. Ван Годдис відгукнувся на події, що відбуваються в країні і світі, віршем «Кінець світу». І навіть сатиричні твори показують весь драматизм ситуації (К. Краус «Останні дні людства»). Естетичні ідеали експресіонізму зібрали під своїм крилом дуже різних за художній стилістиці, смакам і політичним принципам авторів: від Ф. Вольфа і В. Бехера, взяли ідеологію революційної перебудови суспільства, до Р. Йоста, трохи пізніше став віршотворцем при дворі третього рейху.

Франц Кафка - синонім експресіонізму

Франца Кафку справедливо називають синонімом експресіонізму. Його переконання про те, що людина живе у світі, який йому абсолютно ворожий, людська сутність не може побороти протистоять їй інститути, а, отже, досягти щастя немає можливості, є основною ідей експресіонізму в літературному середовищі. Письменник вважає, що немає приводу в особистості для оптимізму і, можливо, тому немає життєвої перспективи. Однак в своїх роботах Кафка намагався знайти щось незмінне: «світ» або «неразрушимое». Автора знаменитого «Процесу» називали поетом хаосу. Навколишній світ був дуже страшним. Франц Кафка боявся сил природи, якими володіло людство. Його замішання і переляк легко зрозуміти: люди, підкоривши природу, не могли розібратися з відносинами між собою. Крім того, вони воювали, вбивали один одного, нищили села і країни і не давали один одному бути щасливими. Від епохи зародження міфів світу автора міфів ХХ століття відділяють майже 35 віків цивілізації. Міфи Кафки наповнені жахом, відчаєм і безнадією. Доля людини вже не належить самій особистості, а якоюсь потойбічною силою, і вона з легко відокремлюється від самої людини. Людина, вважає письменник, - створення соціальне (інакше і бути не може), але саме сформований громадськістю пристрій буття повністю спотворює людську сутність. Експресіонізм в літературі 20 століття в особі Кафки усвідомлює і визнає незахищеність і хилость людини від сформованих ним же і більше не контрольованих суспільно-соціальних інститутів. Доказ наявності: людина раптом потрапляє під слідство (на захист не маючи прав!), або раптом їм починають цікавитися «дивні» люди, якими керують малозрозумілі, і від того темні неосвічені сили. Людина під впливом суспільно-соціальних інститутів досить легко відчуває своє безправ'я, і потім звістка залишок існування робить безрезультатні спроби на дозвіл жити і бути у цьому несправедливому світі. Кафка дивував своїм даром прозріння. Особливо яскраво це виражено в роботі (опублікованому посмертно) «Процес». У ньому автор передбачає нові божевілля ХХ століття, жахливі за своєю руйнівною силою. Одне з них – проблема бюрократії, яка набирає силу, як грозова хмара, яка затягує все небо, в той час як особистість стає беззахисною непомітною комашкою. Дійсність, налаштована агресивно-вороже, повністю руйнує в людині особистість, а, отже, світ приречений.

Дух експресіонізму в Росії

Напрямок в культурі Європи, розвивалося в першій чверті ХХ століття, не могло не відіб'ється на літературі Росії. Автори, які творили з 1850 року по кінець 1920-х, гостро відгукувалися на буржуазну несправедливість і соціальна криза цієї епохи, що виник внаслідок Першої світової війни та наступними реакційними переворотами. Що ж таке експресіонізм в літературі? Коротко – це заколот. Обурення піднімалося проти обесчеловечивания суспільства. Вона, нарівні з новим твердженням про битийственной цінності духу людини, було близьким за духом, традиціям і звичаям до споконвічно російській літературі. Її роль месії в суспільстві виражалася через безсмертні твори Н.В. Гоголя і Ф. М. Достоєвського, через чудові полотна М. А. Врубеля та М.Н. Ге, через які збагатили весь світ В. Ф. Коміссаржевської і А. Н. Скрябіна. Дуже виразно простежується в недалекому майбутньому велика можливість зародження російського експресіонізму у «Сні смішної людини» Ф. Достоєвського, «Поеми екстазу» А. Скрябіна, «Червоному квітці» Ст. Гаршина. Росіяни експресіоністи шукали універсальну цілісність, у своїх роботах прагнули втілити «нової людини» з новою свідомістю, чим сприяли єднанню усього культурно-мистецькому суспільству Росії. Літературознавці підкреслюють, що експресіонізм не оформився як самостійна, окрема течія. Він лише проявлявся через відокремленість поетики і стилізації, котрі зароджувалися в середовищі різних вже усталених течій, ніж робив їх межі більш прозорими, і навіть умовними. Так, скажімо, експресіонізм, народжений у межах реалізму, вилився в творіння Леоніда Андрєєва, роботи Андрія Білого вирвалися з символістського напрямку, акмеїстів Михайло Зенкевіч і Володимир Нарбут випустили збірки поетичних творів з яскравою експрессионисткой тематикою, і Володимир Маяковський, будучи футуристом, теж писав в манері експресіонізму.

Стиль експресіонізм на російській землі

Російською мовою вперше слово «експресіонізм» «прозвучало» у чеховському оповіданні «Стрибуха». Героїня помилилася, вживши «експресіоністи» замість «імпресіоністи». Дослідники російської експресіонізму вважають, що він тісно і якомога об'єднаний з експресіонізмом старої Європи, який сформувався на ґрунті австрійського, але більше німецького експресіонізму. Хронологічно ця течія в Росії виникло набагато раніше і зійшло нанівець значно пізніше «десятиліття експресіонізму» у німецькомовній літературі. Експресіонізм в літературі Росії розпочався з видання розповіді Леоніда Андрєєва «Стіна» в 1901 році, а закінчився перфомансом «Московського Парнасу» і групи емоционалистов в 1925 році.

Леонід Миколайович Андрєєв - бунтар російської експресіонізму

Новий напрямок, що дуже швидко захопила Європу, не залишило осторонь і російську літературну середу. Батьком-засновником експресіоністів в Росії вважається Леонід Андрєєв. У перших своїх творах автор глибоко драматично аналізує оточувала його дійсність. Дуже яскраво це простежується в ранніх творах: «Гараська», «Баргамот», «Місто». Вже тут можна простежити головні мотиви творчості письменника. «Життя Василя Фівейського» та оповідання «Стіна» вимальовують скепсис автора в людський розум і крайній скептицизм. Під час свого захоплення вірою та спіритуалізмом Андрєєв пише знаменитого «Іуду Іскаріота». На початку революційних рухів автор серйозно симпатизує революційного руху, і як наслідок з'являються оповідання «Іван Іванович», «Губернатор» і п'єса «До зірок». Через досить невеликий проміжок часу творчість Леоніда Миколайовича Андрєєва робить різкий поворот. Це пов'язано з початком революційного руху 1907 року. Письменник переглядає свої погляди і розуміє, що масові бунти, крім великих мук і масових жертв, ні до чого не призводять. Ці події описані в «Розповіді про сім повішених». Оповідання «Червоний сміх» продовжує розкривати погляди автора на події в державі події. У творі описуються жахи військових дій на основі подій Російсько-Японської війни 1905 року. Незадоволені усталеним світопорядком герої ладні затіяти анархічний бунт, але з такою ж легкістю можуть спасувати і проявляти пасивність. Більш пізні твори письменника просякнуті концепцією перемоги потойбічних сил і глибокою депресією.

Post scriptum

Формально німецький експресіонізм як літературне протягом зійшов на немає до середини 20-х років минулого століття. Однак він, як жоден інший, справив значний вплив на літературні традиції наступного поколінь.