Сьогодні ми представимо французького художника Жана-Антуана Ватто (1684-1721). Він прожив всього 36 років, померши від туберкульозу, але залишив поетичну спадщину: «галантні сцени», зворушені іронією і тонким ліризмом, пройняті витонченістю та гармонійністю.

Короткі відомості про спадщину живописця

Жан-Антуан Ватто народився в провінції в бідній родині. До Парижа він добрався пішки і почав співпрацювати в театрі, постійно малюючи з натури, та не отримав професійної освіти. Становлення Ватто як художника відноситься до 26 років, а розквіт творчості – до 32-м. Треба пам'ятати, що вже через 4 роки його життя обірве хвороба. Сучасники не просто цінували картини Ватто. Антуан - Жан викликав у них захоплення. Такий широкий успіх слід віднести до того, що живописець інакше подивився на «галантні сцени», які до цього часу були відомі. Картини Ватто Антуан - Жан писав не просто як свято мистецтв і любові. Він вкладав в них глибину, яка пізніше була недоступна його послідовникам. Пройде час, і його роботи будуть надовго забуті. Поети XIX століття відкриють картини Ватто. Антуан - Жан буде особливо цінуватися Бодлером, Верленом. Йому присвятить вірш Т. Готьє. Брати Гонкур будуть вважати, що картини Ватто Антуан писав, створюючи зразки поезії і мрії. Натхненний живописом Ватто, композитор К. Дебюссі створив фортепіанну п'єсу за мотивами картини майстра «Паломництво на острів Кіферу».

Перший шедевр Ватто

Мистецтво бути приємним у суспільстві живописець зобразив на згаданому вище творі. Вишуканість і рафінованість відрізняють «Паломництво», яке було створено в 1717 році. Загадка для дослідників становить, це повернення з острова або відплиття на нього. Біля підніжжя статуї Венери молода жінка чує компліменти її кавалера, який стоїть перед нею на колінах. У наступній парі нетерплячий супутник подає руку дамі, яка нерухомо сидить на землі. Третя пара коштує. Дама обертається назад і з жалем дивиться на місце, де вона була щаслива. Біля ніг її супутника варто собачка, яка уособлює вірність. Інші паломники з жартами і шумом спускаються до гондолі, що погойдується на воді, як золотий сон, прикрашена гірляндами з квітів і червоного шовку. Колорит складений з теплих рожевих та золотистих тонів, які доповнені зеленим і блакитним. У тій же поетичній манері «галантних сцен» виконав Жан-Антуан Ватто картини з назвами: «Скрутне становище» і «Капрізніци» (ГЕ), «Урок любові», «Вид між деревами», «Товариство в парку», «Любовна пісня», Венеціанський свято».

Національна галерея в Лондоні

У ній розміщується відомий твір Ватто, написане в 1717 році, – Le gamma de l'amour. Діагональна композиція привертає увагу до великих фігур першого плану: дівчата в пишній сукні з переливчастим тафти, відтінки якої, ледь торкаючись пензлем полотна, прописав живописець. Високо підняті волосся відкривають витончену шийку моделі. Ноти в її руках – лише привід, щоб її супутник міг вільно заглядати в низько зрізаний корсет, хвилюючи дівчину і себе ніжною серенадою і не менш палкими поглядами. Над ними розміщений строгий бюст філософа, який зовсім не заважає захопленої один одним парі. Як і не хвилюють їх інші персонажі другого плану. Центр вирішено в рожево-золотистих тонах, які виділяються на тлі пишної паркової зелені.

Ермітаж, психологічний етюд

В жанровій галантної сцені «Капрізніци» ніщо не відволікає уваги від двох персонажів: молоденької дівчини і її досвідченого в любові супутника. Модель знаходиться в коливаннях: образитися на дуже відверті речі кавалера і піти або залишитися слухати його компліменти. Вона надула губки і вже підбирає пишну спідницю. Її супутник вальяжно розташувався за її спиною і зовсім не прагне умовити її залишитися. Досвідчений, він знає, що наступна зустріч неминуча, і призведе до здачі цього юного створення. Жан-Антуан Ватто картини наповнює не тільки поезій, а також тонким проникненням в душевний світ своїх героїв.

Берлін, «Вивіска лавки Жерсена»

В 1720 році зовсім хворий художник захотів написати вивіску для антикварного магазину свого друга Жерсена, але вона завжди була тільки картиною, яку благоговійно розглядають. Це останній шедевр, який Ватто писав холодеющими пальцями. Полотно, складене з двох частин, абсолютно відрізняється від всіх попередніх творів. Це робота з інтер'єром магазину, а не з природою. Передня стіна «знята» художником, і глядач бачить, що відбувається в бутіку, і також бруківку паризьку бруківку. Три стіни зверху донизу обвішані картинами різних розмірів. На передньому плані продавець дбайливо кладе в дерев'яну скриньку портрет Людовика XIV, який нещодавно помер. Портрет його родича, короля Іспанії Філіпа IV, висить високо в лівому кутку. На другій частині зображені покупці, які розглядають через лорнет деталі величезної картини, виконаної у вигляді овалу. Інші картини на стінах є натюрморти, пейзажі, міфологічні сцени. Можливо, задумом митця було уявити всю історію живопису і свої зміни як художника, який в останній раз мрійливо і сумно озирається на прожиті роки. Ми розглянули малу частину полотен, які написав Жан-Антуан Ватто. Відомі картини живописця знаходяться у всіх великих музеях світу.